18/05/2012

ALGUMAS CURIOSIDADES SOBRE OS ANOS 70


O primeiro telejornal de grande popularidade da TV brasileira foi o Repórter Esso, que estreou em 1953. O Repórter Esso foi apresentado de 1953 a 1970, quando saiu definitivamente do ar.

A falência da TV Tupi no início dos anos 80 fez com que Drácula, novela em exibição na época, ficasse inacabada. Episódio semelhante só aconteceu com a extinção da TV Manchete em 1988, que deixou a novela Brida pela metade.

Aúnica novela que conseguiu 100% de audiência foi Selva de Pedra (versão original), exibida pela Rede Globo nos anos 70.

Os integrantes dos Beatles lançaram álbuns solo pouco tempo depois da separação do grupo, em 1970.

Um estilo de música que fazia bastante sucesso nos anos 70 era a de cunho nacionalista, como Eu Te Amo, Meu Brasil (de Dom e Ravel).

O álbum Saturday Night Fever, do filme Os Embalos de Sábado à Noite, é a trilha sonora mais vendida da história da música fonográfica.

O grupo Bee Gees – um dos mais representativos da onda “disco” – continua mais ativo do que nunca. Só para se ter uma idéia, eles lançaram cerca de 10 álbuns nos últimos cinco anos (1991 a 2011).

Elvis Presley é uma das personalidades mortas que mais faturam com músicas e licenciamentos. Detalhe: Elvis morreu em 1977.

Os filmes catástrofe nunca estiveram tão em moda como nos anos 70. Um dos mais famosos foi o drama Inferno na Torre. Outros filmes bastante comentados: Aeroporto, Tempestade, O Destino do Poseidon, Furacão, Terremoto…

As crianças e adolescentes das grandes cidades tinham o hábito de ir dormir tarde para assistir pela TV uma sessão de filmes eróticos chamada Sala Especial (escondidos dos pais, é claro).

Um dos gêneros mais assistidos no cinema foi a pornochanchada. Os filmes tinham títulos como Como é Boa a Nossa Empregada, A Virgem e o Machão, Com Amor e Vaselina, O Padre que Queria Pecar e Oh, Que Delícia de Patrão.

Um dos filmes brasileiros mais vistos nos 70 foi A Dama do Lotação, com Sônia Braga. A Dama do Lotação foi assistido por cerca de 10 milhões de pessoas.

A última Copa do Mundo que Pelé disputou foi a de 1970, no México, quando o Brasil ganhou o tricampeonato.

O Internacional de Porto Alegre ganhou, em 1976, o octacampeonato gaúcho, ou seja, foi campeão por oito vezes seguidas.

A primeira chamada de um telefone móvel (antepassado dos modernos celulares) para um fixo foi feita pela empresa Motorola em 1973.

A primeira transmissão de TV a cores no Brasil foi a Festa da Uva de Caxias do Sul, em 1972.

Até 1971, quando foram instalados os primeiros orelhões, não existiam telefones públicos de rua.

Inaugurado em 1972, o metrô de São Paulo foi o primeiro a ser construído no Brasil.



Fonte: Mais Curiosidade. Caso queira mais informações sobre nostalgia, entretenimento e curiosidades, acesse o blog Mais Curiosidade.

14/05/2012

80 MÚSICAS INESQUECÍVEIS DOS ANOS 80



KIM CARNES - BETTE DAVIS EYES

LIONEL RICHIE & DIANA ROSS - ENDLESS LOVE

JOHN LENNON - WOMAN

GINO VANELLI - LIVING INSIDE MYSELF

GILBERT O'SULLIVAN - WHAT IS A KISS

CARLY SIMON - HURT

Olivia Newton-John – Physical

Earth, Wind & Fire – Let’s Groove

Paul McCartney & Steve Wonder – Ebony & Ivory

Chicago – Hard to Say I’m Sorry

Survivor – Eye of the Tiger

Laura Branigan – Gloria

J. Geils Band – Centerfold

Joan Jett & the Blackhearts – I Love Rock’n ‘Roll

Daryl Hall & John Oates – I Can’t Go For That

Human League – Don’t Want Me

Adrian Gurvitz – Classic

Ray Parker Jr. - The Other Woman

Michael Jackson – Billie Jean

Michael Jackson – Beat It

Billie Joel – Uptown Girl

Culture Club – Do You Really Want Hurt Me

Irene Cara – Flashdance… What a Feeling

Spandau Ballet – True

Supertramp – It’s Raining Again

Marvin Gaye – Sexual Healing

Eddy Grant – Eletric Avenue

Bonnie Tyler – Total Eclipse of the Heart

Duran Duran – Save a Prayer

Gazebo – I Like Chopin

Brian Adams – Straight from the Heart

Kenny Roger & Sheena Easton – We’ve Got Tonight

Paul Anka & Peter Cetera – Hold Me ‘Till the Morning Comes

Steve Wonder – Is Just Called To Say I Love You

Michael Jackson – Thriller

Lionel Richie – All Night Long

Yes – Owner of a Loney Heart

Kool & the Gang – Joanna

Rockwell – Somebody’s Watching Me

Phil Collins – Against All Odds

Culture Club – Karma Chameleon

Van Halen – Jump

Paul McCartney & Michael Jackson – Say, Say, Say

Huey Lewis & The News – Heart and Soul

Billy Idol – Eyes Whithout a Face

Bruce Springteen – Dancing in the Dark

Jimmy Cliff – Reggae Night

Tina Turner – Let’s Stay Together

USA for Africa – We Are the World

Dire Straits – Money For Nothing

Prince – Purple Rain

Scorpions – Still Loving You

Jim Diamond – I Should Have Known Better

Tears for Fears – Shout

Century – Lover Why

Diana Ross – Missing You

Alphaville – Forever Young

Whitney Houston – Greatest Love of All

Berlim – Take my Breath Away

Elton John – Nikita

Simply Red - Holding Back the Years

Peter Gabriel – Sledgehammer

Chris deBurgh – Lady in Red

Europe – Carrie

Los Lobos – La Bamba

Kenny Logins – Footloose

Suzanne Vega – Luka

Carly Simon - Coming Around Again

Whitesnake – Is this Love?

Peter Cetera – Glory of Love

Cindy Lauper – Girls Just Wanna Have Fun

Bill Medley & Jennifer Warnes – (I had) Time of my Life

Patrick Swayze – She’s Like the Wind

Kansas – Play the Game Tonight

Journey – Don’t Stop Believing

Terence Trenty D’Arby – Wishing Well

Bon Jovi – Never Say Goodbye

Bangles – Eternal Flame

Madonna – Like a Prayer

Guns N’Roses – Sweet Child O’Mine

Madonna - Material Girl

Daryl Hall & John Oates - Maneater

Outros hits: On my Own (Nikka Costa); Super Trouper (ABBA); The Winner Takes it All (ABBA); Born in the USA (Bruce Springteen); Stay (Oingo Boingo); I Won't Let You Down (PHD), Lost in Your Eyes (Debbie Gibson); You And I (Kenny Rogers & Bee Gees), Time After Time (Cindy Lauper), The Final Countdown (Europe); Say You, Say Me (Lionel Richie); Let's Dance (David Bowie); Lady, Lady, Lady (Joe Esposito); Everybody (Madonna).

09/05/2012

MAPPIN, MESBLA E OUTRAS MARCAS QUE DEIXARAM SAUDADES

O Mappin foi uma das mais tradicionais lojas de departamentos de São Paulo. Surgiu em 1913 e fechou em 1999, depois de 86 anos de atuação. Foi, juntamente com a Mesbla, Lojas Brasileiras, Casa Fretin, Botica Ao Veado D’Ouro, Ducal e outras lojas, uma das principais referências do comércio do Centro velho da cidade.
A famosa loja do Mappin da Praça Ramos de Azevedo foi durante algum tempo, uma filial do Extra. Mais tarde, virou ponto da Casas Bahia (que permanece até hoje).
Embora tenha deixado o mercado há mais de uma década, a marca Mappin continua viva na memória de muitos saudosistas. Assim como continuam outras marcas famosissímas: Banco Nacional, Atma, Trol, Ultralar, Tamakavi, Casas Buri, Lojas Brasileiras, Hermes Macedo, Comind, Bamerindus, Peg & Pag (rede de supermercados citada na música Gitá, de Raul Seixas), Atlantic, Cica, Peixe, Hi Fi, Telesp e Armour, entre outras tantas.
Abaixo, você pode conferir como eram os logotipos de algumas dessas empresas que foram símbolos de um Brasil (e uma São Paulo) que não volta mais.




















24/04/2012

A DANIELA MERCURY, O KINDER OVO, O AYRTON SENNA E O ANO DE 1994

Terremoto em Los Angeles. Genocídio em Ruanda. Guerra na Bósnia. O ano de 1994 foi marcado por desastres causados pela natureza e por carnificinas provocadas pelo homem. Boa parte dos brasileiros, no entanto permaneceu alheia ao que acontecia no restante do mundo. E tem desculpas convincentes! Primeiro: foi em 1994 que morreu o piloto de Fórmula 1 Ayrton Senna, num acidente que comoveu o país. Segundo: o governo Itamar Franco criou o Plano Real, que viria a debelar a inflação e estabilizar a economia. Terceiro: ocorreram eleições presidenciais no final do ano - que, à propósito, deram vitória ao então ministro Fernando Henrique Cardoso. Quarto: faleceu o cantor, compositor, maestro e ícone da música brasileira Tom Jobim. Quinto: o Brasil consagra-se campeão da Copa do Mundo dos Estados Unidos.
O ano de 94 foi um ano de perdas e conquistas para o povo brasileiro. A criação do Real nocauteou de vez a inflação, o maior pesadelo financeiro dos anos 70, 80 e início dos 90. Foi uma grande conquista para o país, mas… Bem, para o povo, conquista de verdade foi a da Copa do Mundo! A Seleção de Dunga, Romário, Bebeto e Taffarel tinha vencido a Itália (a mesma seleção que eliminara o time dos sonhos de 1982) numa final emocionante. A partida foi decidida nos penâltis, o que deixou 99% de loucos por futebol grudados na tela da TV. Quando o jogador italiano Roberto Baggio (que, de inicio, pensou-se ser um novo Paolo Rossi) errou o chute a gol, o país explodiu de alegria. As pessoas saíram para as ruas para comemorar a conquista da primeira Copa do Mundo desde 1970, época do eterno Rei do Futebol Pelé.
O que mais rolava nas caixas de som naquele ano era o pagoda, seguido do axé. Claro que as pessoas ouviam outros estilos! O do grupo Skank, por exemplo. A da cantora Cássia Eller, com suas músicas ecléticas, também. O grupo Mastruz com Leite, uma espécie de furacão do forró, representante da “óxente music”, vendeu mais discos do que muitos nomes consagrados da música brasileira. A trilha sonora internacional da novela global A Viagem bombou nas rádios FMs (que não se lembra de Linger, do Cranberries?). E o que dizer do sertanejo romântico de Zezé di Camargo e Luciano? Mas é o pagode do Só Pra Contrariar e o axé de Daniela Mercury sempre será associado à época.
Daniela Mercury lançou o primeiro álbum e emplacou seu primeiro sucesso em 1991. A música Swing da Cor foi repetida à exaustão pelas rádios. No ano seguinte, ela apresentaria outro hit: O Canto da Cidade. Com vocal harmônico, batida forte e coreografia hipnotizante, O Canto da Cidade virou uma espécie de música obrigatória nas casas noturnas e festas. O álbum vendeu mais de dois milhões de cópias, ajudando a transformar Daniela um dos símbolos musicais do início dos anos 90. Do mesmo disco saíram outros sucessos: Batuque, Você Não Entende Nada, Só Pra Te Mostrar e O Mais Belo dos Belos. O sucesso rendeu um especial de fim de ano na Globo, alguns contratos publicitários e até um show no Festiva de Jazz de Montreaux, na Suíça.
Em 1994, saiu Música de Rua, o terceiro disco da carreira de Daniela. Ele não empolgou a crítica, nem vendeu tanto quanto o trabalho anterior. Mesmo assim, foram mais de um milhão de cópias vendidas. Daniela estava no auge e tinha um fôlego de dar inveja a muitas cantoras. Em 1994, ela foi garota-propaganda da Copa do Mundo em parceria com ninguém menos que Ray Charles. Cerca de dois anos depois, chegava o mercado o álbum Feijão com Arroz e dois novos hits: Rapunzel e À Primeira Vista. Resultado das vendas: dois milhões de cópias.
Do início da carreira até o ano de 2009, foram 12 álbuns e mais de 10 milhões de cópias vendidas. Daniela foi convidada para cantar nas comemorações dos 25 anos do Festival de Jazz e Montreal e dos 20 anos do Cirque du Soleil. De Chico César a Caetano Veloso, gravou músicas e cantou com diversos compositores de MPB. Até hoje, o seu trio elétrico é uma dos mais comentados do carnaval de Salvador.
Naquele ano de 94, despontava um grupo baiano chamado Banda Eva - que revelou a cantora Ivete Sangalo. Os brasileiros acompanhavam super festivais de música como o Hollywood Rock, patrocinado pela marca de cigarros Hollywood. Cássia Eller entoava um rock aqui, o Grupo Raça um samba ali, mas uma das maiores manias do ano foi o canto gregoriano. De repente, todos passaram a ouvir (às exaustão, é bom frisar) velhas músicas de igreja com batida pop. Pode parecer estranho para muita gente, mas é como se o coral de frades do mosteiro de São Bento cantasse ao som de teclados eletrônicos, baterias ou coisas parecidas.
Entre as inúmeras manias de 94 estão os livros tridimensionais do tipo “ Olho Mágico”, os anjos cabalísticos de Mônica Buonfiglio, o Atlas Geográfico encartado no jornal Folha de São Paulo e o Kinder Ovo. A bem dizer, o maior (e mais legal, mais inesquecível e mais duradoura) modismo foi aquele ovinho de chocolate com brinde. Lançado pela fabricante de chocolates Ferrero, o Kinder Ovo trazia sempre um brinquedinho em miniatura de brinde. A novidade agradou tanto que até adultos passaram a comprar o ovinho com o intuito de colecionar o brinquedo.
A General Motors lançou naquele ano um carro de pequeno porte chamado Corsa. O seu design arredondado chamou tanto a atenção que ele logo ganhou o apelido de Kinder Ovo.
Por falar em carros, não custa lembrar da Autolatina. A Autolatina foi fruto da associação entre a alemã Volkswagen e a norte-americana Ford. Muitos consumidores não viram aquilo com bons olhos, uma vez que as empresas passaram a lançar modelos extremamente parecidos (Volks Logus e Ford Verona, por exemplo). De fato, a associação durou até o início de 1995 – prova de que talvez não tenha sido tão vantajosa para as duas empresas.
Marcas de automóveis como Nissan, Mitsubishi, Renault, Honda, BMW, Kia e Asia passaram a ser mais conhecidas dos brasileiros. O Mitsubishi Eclipse era o carro esportivo dos desejos de todas as classes sociais. A van Besta, importada pela coreana Kia Motors, virou, no decorrer dos anos seguintes, a preferida dos motoristas de lotações que, quase da noite para o dia, passaram a disputar passageiros com os ônibus de São Paulo, da região do ABC, do Rio de Janeiro e outras grandes cidades. A maioria das pessoas que dependia de transporte público deve ter alguma vez voltado para casa numa Besta. A Towner, mini-van da também coreana Asia Motors, despertou a curiosidade pelo seu design e tamanho. Foi, no entanto, como veículo de “dogueiros” e outros vendedores ambulantes que conquistou o mercado.
Os adolescentes daquela primeira metade dos anos 90 começavam a se interessar pela cultura hip hip, usavam tênis New Balance, tinham curiosidade de experimentar a Cherry Coke, assistiam Beavis & Butt-Head e até escolhiam por telefone o final do programa global Você Decide.
Um dos sonhos de consumo era um computador 386 com 4 MB de Ram e 30 MB de HD. Aquilo, sim, era um computador bom e acessível.
Os filmes mais assistidos dessa moçada foram Forrest Gump, Entrevista com o Vampiro e O Rei Leão. Um dos personagens mais folclóricos das eleições foi o candidato do partido Prona Enéas Carneiro. Com o bordão “Meu nome é Enéas”. Não havia quem não conhecesse o barbudo Enéas. Mas, para grande parte dos jovens, os personagens mais inesquecíveis daquele ano foram Ayrton Senna e Kurt Cobain.
O ex-líder da banda Nirvana Kurt Cobain tinha se matado com um tiro na cabeça. Ayrton Senna morreu numa curva fatal do Grande Prêmio de Imola de Fórmula 1. Milhares de pessoas acompanharam o seu velório nas ruas de São Paulo. Algumas não conseguiam conter a emoção. Senna representava um Brasil vitorioso e promissor. Por isso que poucos lembram do que ocorreu na Bósnia e em Ruanda.

17/04/2012

CURIOSIDADES SOBRE O MUNDO DE HARRY POTTER


J. K. Rowling, ou Joanne Kathleen Rowling, autora da série Harry Potter nasceu na cidade de Yate, no Reino Unido em 31 de julho de 1965.

O nome da autora é, na verdade, Joanne Rowling. O Kathleen faz parte apenas do pseudônimo e foi escolhido em homenagem a sua avó preferida, Kathleen Rowling.

Os livros de J. K. Rowling foram traduzidos para 67 línguas e venderam mais de 325 milhões de cópias ao redor do mundo.

J. K. Rowling foi a primeira pessoa a tornar-se bilionária apenas com a venda de livros e direitos autorais sobre seus personagens. Os 400 milhões de livros vendidos por Rowling e os direitos sobre o uso da imagem de Harry Potter e outros personagens da saga, renderam à autora uma fortuna de mais de 1 bilhão de dólares.

J. K. Rowling é a segunda personalidade feminina mais rica do mundo, atrás apenas da apresentadora norte-americana Ophah Winfrey.

Em 2006, a revista Forbes elegeu pela primeira vez J. K. Rowling como uma das 100 personalidades mais influentes do mundo.

Mais uma sobre a fama de J. K. Rowling: ela foi eleita pela Enciclopédia Britânica uma das 300 mulheres que mudaram o mundo.

A criadora de Harry Potter é uma das personalidades que mais contribuem com trabalhos beneficentes e faz doações para projetos sociais. J. K. Rowling a escrever livros cuja renda foi toda revertida para projetos sociais.

Rowling foi acusada de plágio pelas semelhanças de Harry Potter com um dos personagem da série em quadrinhos Livros da Magia, de Neil Gaiman.

A idéia das aventuras de Potter surgiu durante uma viagem de trem da autora e os primeiros manuscritos foram rabiscandos em papel barato.

Antes de chegar às livrarias, o primeiro volume da série – Harry Potter e a Pedra Filosofial – foi rejeitado por oito editoras. Detalhe: o livro levou cerca de cinco anos para ficar pronto.

A saga Harry Potter ajudou a criar o hábito da leitura entre as crianças britânicas e norte-americanas (e, provavelmente, de outras partes do mundo). Uma pesquisa realizada nos EUA confirmou que 51% das crianças e adolescentes entre 5 e 17 anos não tinham o hábito de ler por diversão antes do lançamento dos dois primeiros livros do bruxinho.

Se você escrever o nome Harry Potter no Google, surgirá a incrível quantidade de 119 milhões de resultados.

O Vaticano desaconselhou a leitura de Harry Potter. As histórias do bruxinho também foram duramente criticadas por grupos evangélicos norte-americanos e brasileiros. Ainda hoje há pessoas que proibem os filhos de lerem Harry Potter com justificativas como a de que “não é coisa de Deus”.

Os livros da saga Harry Potter são: Harry Potter e a Pedra Filosofal, Harry Potter e a Câmara Secreta, Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban, Harry Potter e o Cálice de Fogo, Harry Potter e a Ordem da Fênix, Harry Potter e o Enigma do Príncipe e Harry Potter e as Relíquias da Morte.

Os filmes de Harry Potter são a franquia cinematográfica de maior lucro da história do cinema, deixando para trás séries consagradas como O Senhor dos Anéis, Star Wars, Indiana Jones e outras.

Uma das exigências da autora J. K. Rowling foi que o elenco de Harry Potter no cinema fosse britânico. Por isso, de todos os atores que participam da franquia nas telonas, apenas três não nasceram no Grã-Bretanha.

O ator Daniel Radcliffe (ou Daniel Jacob Radcliffe, seu nome verdadeiro) era quase desconhecido quando foi convidado para interpretar Harry Potter nos cinemas. Antes de Harry Potter e a Pedra Filosofial, o único filme de grande repercussão em que ele participou foi David Copperfield.

Uma curiosidade muito interessante: antes de Daniel Radcliffe ser escolhido para o papel de Harry, foram testadas nada mais, nada menos do que 60 mil crianças.

Steven Spielberg, Alan Parker e Terry Gilliam (a primeira escolha de J. K. Rowling) foram alguns dos diretores cotados para dirigir o primeiro filme do bruxinho. Se tivesse dirigido Harry Potter e a Pedra Filosofial, Steven Spielberg teria escolhido Halen Joel Osment para interpretar Harry.

Harry Potter e as Relíquias da Morte, último filme da série, será exibido em duas partes – a primeira em 2010 e a segunda, em 2011.

A Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts foi fundada por volta do ano 1.000 d. C.. Ela possui 280 alunos, 70 em cada casa e cinco em cada dormitório.

As casas de Hogwarts são Slytherin, Ravenclaw, Hufflepuff e Gryffindor. Elas receberam esses nomes em homenagem a seus fundadores: Salazar Slytherin, Rowena Ravenclaw, Helga Hufflepuff e Godric Gryffindor.

As casas de Hogwarts receberam os seguintes nomes no Brasil: Slytherin (Sonserina), Ravenclaw (Corvinal), Hufflepuff (Lufa-Lufa) e Gryffindor (Grifinória).

Entre as matérias dos alunos de Hogwarts estão Astronomia, Quadribol, Trato de Criaturas Mágicas, Herbologia, Poções, Defesa Contra as Artes das Trevas e, claro, Feitiços.

Os melhores amigos de Harry Potter são os bruxinhos Hermione Granger e Ron Weasley.

As criaturas mágicas que aparecem na série são: Hipogrifo, Basilisco, Acromântulas, Trestálios, Cão Gigante de Três Cabeças, Grindylow, Dementadores, Sereianos, Pelúcios, Fênix e Bichos-papões.

O Cão Gigante de Três Cabeças foi inspirado em Cérbero, um cão mitológico grego que guardava a entrada do Hades, o reino dos mortos. Outras criaturas mitológicas gregas inspiraram a autora de Harry Potter, como a Fênix, o centauro, o unicórnio e as sereias.

O feitiço avada kedavra, usado por Lord Voldemort para matar os pais de Harry, é o mais letal da série. A verdade é que ela vem do aramaico abhadda Kedrabra (que originou outra expressão bastante conhecida: abracadabra) e significa “desapareça deste mundo”. A expressão abhadda Kedrabra era usada por feiticeiros apenas na cura de doenças.

A mandrágora, planta que aparece na série, era usada em porções analgésicas e calmantes. As pessoas realmente acreditavam que ela berrava ao ser arrancada do solo e que seu grito era capaz de matar qualquer um.


Fonte: Mais Curiosidade. Caso queira mais informações sobre nostalgia, entretenimento e curiosidades, acesse o blog Mais Curiosidade.

11/04/2012

FÁBIO JR. E O ANO DE 1979


As discotecas, a TV Tupi, o grupo ABBA e a ditadura militar começavam a sair de cena quando, no nem tão longinqüo ano de 1979, Fábio Jr. estourou nas paradas com a música Pai.
Na verdade, Pai foi tema de abertura da novela Pai Herói, de Janete Clair, transmitida no horário das 20h00 pela Rede Globo. Não podemos afirmar que foi uma música que marcou a época, por que marcou todas as épocas. Desde que foi lançada, Pai é tocada exaustivamente nas festas de aniversários de patriarcas e homenagens aos pais que se foram. Impossível imaginar quantos não choraram com o PPS com os fotos de velho (ou não tão velho) com a canção de Fábio Jr. de fundo.
Fábio Correa Ayrosa Galvão, ou Fábio Jr., lançou seu primeiro disco com o grupo Os Namorados no início dos anos 70. A música principal era Rio Amarelo, uma versão de Yellow River, de Christie. A outra era A Saudade Que Ficou, composta pelo próprio Fábio. O primeiro trabalho solo saiu em 1975. Já o primeiro grande trabalho como ator foi na novela Despedida de Casado, infelizmente, proibida pela censura. O que pouca gente sabe é que Pai foi lançada no seriado Ciranda Cirandinha, exibida pela Globo em 1978. Foi a música que inspirou a novela, não o contrário.
Ciranda Cirandinha catapultou a carreira de Fábio Jr. como ator e cantor. Como ator, participou de novelas inesquecíveis como a primeira versão de Cabocla (ao lado de Glória Pires, com quem acabou se casando e separando algum tempo depois), além de Água-Viva, O Amor é Nosso, Roque Santeiro e Pedra sobre Pedra. Em Roque Santeiro (de 1985) interpretou o ator Jorge Mathias e em Pedra sobre Pedra (1992) o fotógrafo mulherengo Jorge Tadeu, dois dos seus personagens mais memoráveis. Como cantor, lançou músicas do porte de Esses Moços (da abertura de Olhai os Lírios do Campo), Eu me Rendo (de O Amor é Nosso), Vinte e Poucos Anos, Quando Gira o Mundo e Sem Limites para Sonhar - esta com participação da cantora internacional Bonnie Tyler.
Enquanto o Brasil se emocionava com o amor impossível de André e Carina - personagens principais de Pai Herói, interpretados pelos atores Tony Ramos e Elisabeth Savalla -, Fábio Jr. contracenava no filme Bye Bye Brasil, de Cacá Diegues, ao lado dos atores Betty Faria e José Wilker. Foi uma das grandes bilheterias nacionais daquele final de anos 70 e início dos 80. Bye Bye Brasil deve ter perdido apenas para O Cinderelo Trapalhão em venda de ingressos.
Os filmes mais falados de 1979 foram All that Jazz, Tess e Kramer versus Krammer. Com direção de Ridley Scott, Alien – o 8º Passageiro deixou as platéias com os cabelos em pé. O Campeão, de Franco Zeffirelli, fez o público chorar rios de lágrimas. Hair, de Milos Forman, reavivou o movimento hippie e a Era de Aquário. Roteirizado e dirigido por Sylvester Stallone, Rocky II dava continuidade a uma franquia de sucesso, ganhadora do Oscar de melhor filme. Enfim, Apocalypse Now, de Francis Ford Coppola, entraria para a história como um dos melhore filmes dos anos 70 – e, talvez, de todos os tempos.
As novelas mais comentadas foram Os Gigantes, Cabocla, Marrom Glacê, Feijão Maravilha e, obviamente, Pai Herói. Lembrando que o tema de Marrom Glacê foi cantado pelo saudoso cantor Ronaldo Resedá, e o de Feijão Maravilha, pelo grupo As Frenéticas. A música Danci’n Days, da abertura da novela de mesmo nome de 1978, é até hoje ligada à onda disco– além de tocada repetidamente nas festas do tipo flash back.
A Globo dominava (como ainda domina, embora já não tanto quanto antes) a audiência na TV. A partír de Escrava Isaura, de 1976, suas novelas passaram a fazer sucesso no mundo todo. Só que em 1979, a emissora resolveu apostar suas fichas nas séries brasileiras. Lançou Malu Mulher (aproveitando a discussão sobre a aprovação do divórcio no Brasil), Carga Pesada e Plantão de Polícia. Interpretada pela atriz Regina Duarte, Malu encarnava uma mulher diferente da Amélia que os brasileiros conheciam até então. Malu era trabalhadora, indepentende e forte.
Os brasileiros sofriam com a alta constante dos preços. O dragão da inflação comia a renda, desvalorizava os salários e atormantava a população e o recém-empossado presidente João Figueiredo. Sob o comando de um obscuro metalúrgico conhecido como Lula, as greves agitavam o ABC paulista. No Irã, estourava a Revolução Islâmica. Todos se perguntavam onde cairia a estação espacial Skylab. O carro a álcool era a maior novidade do mercado automobístico naquela época. Outra novidade era a abertura política.
Nem todos sabiam quem era Fernando Gabeira, exilado político que, graças à anistia do governo, retornava ao Brasil. Mas sabiam de Sidney Magal. Com sua pose de cigano sensual, Magal conquistou a audiência das rádios e programas de TV populares.
Além de Fábio Jr. e Sidney Magal, ouvia-se o grupo sueco ABBA, o norte-americano Village People, o também norte-americano Chic (“Aaahh freak out! freak out! Aaahh freak out!”).
Lançada pela Som Livre, a trilha sonora internacional de Pai Herói não ficou muito atrás em vendas da trilha nacional. Mirrors, de Sally Oldfiel foi exaustivamente repetida nas vitrolas. You Need me, de Anne Murray, conquistou os corações apaixonados. Com seu coro infantile, Pigeon Whithou a Dove, de Patrick Dimons, grudou como cliclete.
Os autores mais lidos de 1979 foram J. M. Simmel, Harold Robbins, Arthur Hailey, Pedro Nava, Luís Fernando Veríssimo (quem não se lembra de Ed Mort?) e a enterna Rainha do Crime Agatha Christie.
Crianças usavam sapatos Ortopé. Adolescentes curtiam o tênis Puma. Os homens elegantes de São Paulo compravam ternos na Casa José Silva. As roupas íntimas da Poesi estavam em todos os armários femininos.
Por falar em crianças, elas adoravam o drops Dulcora e as balas Soft. Todo mundo deve ter se engasgado com as balas da Soft, sem dúvida. Mas o que causou sensação foi o lançamento de um aparelho chamado Telejogo, vendido com estardalhaço nas lojas de departamentos Mappim. O telejogo foi uma espécie de de avô do Nintendo e pai do Atari.
O ano de 1979 foi realmente memorável. É difícil esquecê-lo. Assim como é difícil esquecer a década de 70 como um todo.
Quanto à música de Fábio Jr., ela continuará sendo executada por um longo tempo. Ainda não criaram uma música melhor para o Dia dos Pais e para o aniversário do nossos coroas.

13/03/2012

50 FATOS SOBRE A DÉCADA DE 50


1950

Começa a Guerra da Coréia.

Ocorre a primeira Copa do Mundo no Brasil. O Brasil perdeu a final para a equipe do Uruguai em pleno Maracanã.

Getúlio Vargas é reconduzido ao poder através do voto popular.

A primeira emissora de televisão do Brasil foi a TV Tupi, inaugurada em 18 de setembro de 1950 em São Paulo.

O gibi do Pato Donald é lançado no Brasil pela editora Abril.

Os primeiros cartões de crédito surgiram em 1950.

1951

É aberta a primeira Bienal de Arte de São Paulo.

Perón é eleito presidente da Argentina.

O programa de rádio Repórter Esso chega à TV.

Nasce um estilo musical batizado de rock’n’roll.

1952

Morre o cantor Francisco Alves.

Elizabeth II é coroada rainha da Grã-Bretanha.

Falece Evita Perón.

Estréia Sua Vida me Pertence, a primeira telenovela brasileira.

1953

É fundado o Teatro de Arena em São Paulo.

Termina a Guerra da Coréia (detalhe: na verdade ela nunca acabou).

Morre o ditador soviético Josef Stálin.

O filme brasileiro O Cangaceiro é premiado em Cannes.

É promulgada a lei que cria a Petrobrás.

O mural Guernica, de autoria de Pablo Picasso, é exposto na II Bienal de Arte de São Paulo.

Surge o agente secreto James Bond.

É lançada nos Estados Unidos a revista Playboy.

1954

São inaugurados na cidade de São Paulo o Parque do Ibirapuera e a Catedral da Sé.

O presidente Getúli Vargas se suicida.

Elvis Presley e Bill Haley conquistam a juventude norte-americana.

França perde a guerra e a Indochina é dividida ao meio.

Começa a Guerra da Argélia.

1955

Tem início a Guerra da Indochina (ou Guerra do Vietnã).

A morte da cantora Carmen Miranda causa grande comoção popular.

Países comunistas criam o Pacto de Varsóvia em resposta ao surgimento da OTAN.

É inaugurada a Disneylândia, o primeiro parque idealizado por Walt Disney.

Na Argentina, Perón é derrubado por um golpe military.

Nasce o Cinema Novo.

Surge a primeira lanchonete McDonald’s.

Nasce a rede de lanchonetes Kentucky Fried Chicken – KFC.

O ator James Dean morre num desastre da automóvel.

Surge o Guiness, o Livro dos Recordes.

1956

Juscelino Kubistchek é eleito presidente do Brasil.

Edson Arantes do Nascimento, o Pelé, é contratado pelo time do Santos.

A União Soviética invade a Hungria.

O rock’n’roll começa a conquistar os jovens brasileiros.

Adhemar Ferreira da Silva é bi-campeão olímpico no salto triplo.

1957

Os soviéticos lançam o satélite Sputnik, dando início à corrida espacial.

Os europeus criam a Comunidade Econômica Européia.

A brasileira Maria Esther Bueno é campeã de tênis em Wimbledon.

1958

O Brasil conquista a Copa do Mundo.

Fidel Castro lidera a guerrilha cubana.

Surge a Bossa Nova.

Surge o prêmio Grammy.

1959

Revolução cubana. Fidel Castro e suas tropas tomam o poder em Cuba.

Construção de Brasília.

A empresa Mattel lança a boneca Barbie.

Jânio Quadros é eleito presidente do Brasil.



Fonte: Mais Curiosidade. Caso queira mais informações sobre nostalgia, entretenimento e curiosidades, acesse o blog Mais Curiosidade.

09/03/2012

REVISTAS DOS ANOS 70

Na década de 1970, as bancas de jornal da cidade de São paulo vendiam jornais como O Estado de São Paulo, Folha de São Paulo, Diário Popular, Folha da Tarde, Notícias Populares e Jornal da Tarde.
Uma das manias da época foram os fascículos da antiga Abril Cultural, como Medicina e Saúde, Conhecer, Bom Apetite e Enciclopédia do Estudante.
A garotada podia comprar gibis de diversas editoras, a maioria da Abril e da RGE (antiga Rio Gráfica e Editora). A variedade de títulos era imensa: Zé Carioca, Pato Donald, Tio Patinhas, Almanaque Disney, Mônica, Cebolinha...
Entre as revistas, podemos destacar Veja, Manchete, Fatos e Fotos e Quatro Rodas, entre outras.
Nas imagens abaixo, você pode conferir algumas das revistas encontradas em banca entre os anos de 1970 e 1979.

















08/03/2012

DKW, SIMCA, WILLYS OVERLAND... MARCAS ANTIGAS DE AUTOMÓVEIS BRASILEIROS


A palavra automóvel surgiu na França em 1875 e vem do grego autos, que significa “por si só” e do “latim mobilis”, que quer dizer móvel.

O primeiro veículo motorizado do mundo foi um modelo com motor a gasolina produzido pelo alemão Karl Benz, em 1885.

O primeiro automóvel a desembarcar no Brasil foi um modelo Peugeot Type 3 importado por Santos Dumont em 25 de novembro de 1891.

O primeiro acidente de trânsito que se tem notícia no Brasil foi em 1897, envolvendo o poeta Olavo Bilac, que colidiu com uma árvore.

O primeiro carro montado no Brasil foi o Ford “T”, em 1919.

O primeiro automóvel inteiramente fabricado no Brasil foi a Perua DKW, que começou a circular em 15 de novembro de 1957.

O Fusca foi o primeiro carro fabricado pela empresa alemã Volkswagen. Seu nome original era KDF (Kraft Durch Freude, que significa "Força através da alegria").

O primeiro lote de Fuscas chegou ao Brasil em 1950. Fabricados na Alemanha, as 30 unidades foram importadas pela família Matarazzo.

Os primeiros Fuscas produzidos no Brasil não eram montados pela Volkswagen, mas por uma empresa chamada Brasmotor, que importava as peças e montava o automóvel.

O apelido Fusca nasceu da dificuldade do brasileiro de pronunciar Volks. Ele pronunciava o V com som de F, ficando Folks, que a sabedoria popular entendeu como Fusca.

A Vemag (Veículos e Máquinas Agrícolas S.A.) foi um fabricante brasileiro que produziu sob licença os veículos da alemã DKW. Entre os modelos produzidos pela Vemag estão o cupê Fissore, o Caiçara, o Belcar e o Vemaguete.

Por falar em DKW, ela foi uma fabricante alemã de automóveis. Fazia parte do grupo Union, que integrava marcas como Horch, Wanderer e Audi. Comprada pela Volkswagen, a única marca que sobreviveu foi a Audi.

O DKW-Vemag Belcar era inicialmente chamado de Grande DKW-Vemag, mas acabou ganhando a denominação de Belcar – uma abreviação da expressão inglesa “beautiful car”.

Subsidiária da marca frances Simca, a Simca do Brasil produziu modelos como o Simca Chambord, Simca Jangada, Présidence, Alvorada e Esplanada.

O primeiro Simca produzido no país foi o Chambord, em 1959. O Chambord serviu de base para todos os modelos Simca brasileiros, inclusive o Esplanada – seu sucessor definitivo.

Comprada pela norte-americana Chrysler, a Simca durou até a segunda metade dos anos 1960. Os últimos Alvoradas e Esplanadas saíram de fábrica como marcas da Chrysler do Brasil.

Sediada em São Bernardo do Campo – onde antes funcionava a fábrica da Simca –, a subsidiária brasileira da Chrysler produziu vários modelos com a marca Dodge. São eles: Dodge Dart, Dodge Charger e Dodge 1800.

A Chrysler produziu automóveis no Brasil até o início dos anos 1980, quando foi comprada pela Volkswagen. A antiga fábrica de São Bernardo do Campo começou a produzir caminhões da Volkswagen, mas, com o tempo, foi demolida. No local onde funcionou as fábricas da Simca, Chrysler e Volkswagen Caminhões funciona hoje (agosto de 2011) um gigantesco depósito das Casas Bahia.

Fundada em 1952, também em São Bernardo do Campo, A Willys Overland do Brasil montou os jipes Universal, o Itamaraty, o Aero-Willys, o Dauphine/Gordini, a Rural e o esportivo Interlagos.

A Willys Overland foi adquirida pela Ford que, por algum tempo, produziu seus automóveis com a marca Ford-Willys.

Um dos veículos mais populares da Willys foi a Rural, que continuou sendo fabricada pela Ford até o começo dos anos 80. Nascida nos Estados Unidos, a Rural foi fabricada em diversos países. No Japão, foi produzida pela marca Mitsubishi.

A Karmann-Ghia surgiu a partír da união da marca italiana Ghia com a alemão Karmann. Detalhe importante; os automóveis da Karman-Ghia foram produzidos pela alemã Volkswagen.

A fábrica da Karmann-Ghia brasileira foi inaugurada em 1960 na cidade de São Bernardo do Campo. Os primeiros automóveis saíram da linha de produção em 1962, sendo fabricados até a primeira metade dos anos 1970.

A fábrica da Karmann-Ghia ainda funciona em São Bernardo do Campo. O último veículo a sair da sua linha de montagem foi um Land Rover Defender, em 2006.

A FNM (ou Fêneme) foi uma empresa fabricante de motores de capital nacional. Como o próprio nome indica, FNM significava Fábrica Nacional de Motores. Seus produtos mais conhecidos foram os caminhões FNM 210, que circularam durante muito tempo nas estradas.

Com sede na cidade fluminense de Duque de Caxias, a Fábrica Nacional de Motores foi comprada pela italiana Alfa-Romeo que, mais tarde, foi adquirida pela também italiana FIAT. Durou até 1985, quando a FIAT resolveu encerrar as operações da FNM.

Os automóveis esportivos Puma surgiram em 1965, no interior de São Paulo. O primeiro modelo foi o GT Malzoni, uma homenagem a Rino Malzoni, um dos seus fundadores. O modelo só foi rebatizado como Puma em 1967.

Uma última curiosidade: os automóveis Puma utilizaram mecânica DKW, Volkswagen e Genaral Motors. A marca durou até 1999, quando foi retirado do mercado o último veículo (um caminhão, na verdade) Puma.


Texto reproduzido do blog +Curiosidade - http://maisquecuriosidade.blogspot.com/

28/02/2012

OS TRAPALHÕES, CURIOSIDADES


Renato Aragão, o Didi, nasceu na cidade cearense de Sobral em 13 de janeiro de 1935. Renato era de uma família de sete irmãos.

Você sabia que Renato Aragão é formado em Direito?

O primeiro trabalho de Renato Aragão foi na TV Ceará (atual TV Verdes Mares), em Fortaleza. Aragão foi contratado após vencer um concurso para formar o primeiro elenco de redatores, diretores e atores da emissora.

O primeiro programa de Renato Aragão chamava-se Vídeo Alegre.

Da TV Ceará, Renato foi para a TV Tupi, onde estrelou o humorístico A-E-I-O-Urca.

O sucesso de Renato levou-o a ser contrata pela TV Excelsior, onde estrelou um programa chamado Adoráveis Trapalhões. Seria o primeiro embrião do programa Os Trapalhões.

O primeiro quarteto de Trapalhões era formado por Wanderley Cardoso (ele mesmo, o cantor da Jovem Guarda), Ted Boy Marino, Ivon Cury e Renato Aragão.

O nome Os Trapalhões começou a ser usado na TV Tupi, em 1973. Ele foi mantido quando os comediantes estrearam na Globo em 1977. Os Trapalhões era transmitido antes do programa dominical Fantástico.

Os Trapalhões estrearam na Globo dentro do programa Sexta Super.

Na Globo, o programa foi dirigido por vários diretores, entre os quais Oswaldo Loureiro, Adriano Stuart, Gracindo Jr.,Wilton Franco, José Lavigne, Paulo Aragão Neto (filho de Renato) e Carlos Alberto de Nóbrega.

O sucesso de Os Trapalhões foi tamanho que o quarteto formado por Didi, Dedé, Mussum e Zacarias virou história em quadrinhos.

A inspiração para compor o personagem Didi Mocó veio de Charles Chaplin e Oscarito.

O personagem Didi nasceu ainda nos tempos da TV Ceará. Ele é, portanto, muito mais velho/antigo do que o quarteto Os Trapalhões.

O sobrenome de Didi surgiu no A-E-I-O-Urca. Durante uma esquete, ao ser perguntado sobre o sobrenome do personagem, Renato respondeu Didi Mocó Sonrisélpio Colesterol Novalgino Mufumbo.

Sonrisépio e Novalgino foram inspirados em nomes de Remédios – Sonrisal e Novalgina. O mocó é uma espécie de preá comum no Ceará. Mufumbo é um arbusto típico do Nordeste.

A dupla Didi e Dedé surgiu na extinta TV Excelsior – justamente num programa chamado Didi & Dedé.

Didi e Dedé també fizeram juntos um programa da TV Record conhecido como Os Insociáveis.

O nome verdadeiro de Dedé Santana é Manfried Santana.

Dedé é sobrinho do humorista Colé Santana.

O nome de verdadeiro de Mussum era Antônio Carlos Bernardes Gomes.

Quem deu a Antônio Carlos Bernardes Gomes o apelido de Mussum foi o ator e comediante Grande Otelo. Aliás, mussum é um peixe preto e sem escamas.

Mussum foi convidado por Renato Aragão para integrar um trio depois de uma participação do grupo Os Originais do Samba num programa de Chico Anysio.
"Só no Forévis", o jeito de falar de Mussum surgiu no Escolinha do Professor Raimundo – do qual ele participava -, programa comandado por Chico Anysio.

Você sabia que "Só no Forévis" é o título de um álbum do grupo de rock Raimundos?

Existe uma rua na cidade de São Paulo chamada de rua Comediante Mussum.

O comediante mineiro de Sete Lagoas Mauro Faccio Gonçalves, o Zacarias, começou a integrar a trupe de trapalhões no início da década de 70. Antes de ser chamado por Renato Aragão para ser o novo trapalhão, Mauro era parte do casting de humorista da TV Tupi.

Antes de se tornar famoso, Mauro trabalhou em diversos ramos, inclusive como vendedor de sapatos.

Segundo o próprio Mauro, o nome Zacarias foi emprestado de um galo que ele tinha na infância.

O grupo chegou a se separar em 1983, mas voltou a se reunir por conta própria ainda no mesmo ano.

Com as mortes de Mussum e Zacarias e o fim definitivo de Os Trapalhões, Renato Aragão só voltou a TV em 1997 com a série Renato Aragão Especial. Hoje (2011), ele protagoniza a série dominical A Turma do Didi.

Dos 10 filmes mais vistos da história do cinema brasileiros, quatro são dos Trapalhões. São eles: O Trapalhão nas Minas do Rei Salomão, O Saltimbanco Trapalhão, Os trapalhões na Guerra dos Planetas e Os Trapalhões na Serra Pelada (dados de 2010).

Bordões mais famosos de Didi Mocó: “Ô da poltrona”, “ Som na caixa”, “Ô, psit”, “Audácia da Pilombeta”. “ Eu sô muito macho”, “É fria”, “ Bicho bom”, “Nem morta, filha”, “Pó pará”.

A última curiosidade: você sabia que o programa Os Trapalhões foi exportado para diversos países, entre eles Estados Unidos, Portugal, Canadá e Angola?


FONTE: Memória Globo e Mais Curiosidade. Caso queira mais informações sobre nostalgia, entretenimento e curiosidades, acesse o blog Mais Curiosidade.

04/01/2012

INFORMAÇÕES E CURIOSIDADES SOBRE OS ANOS 60


A formação da primeira equipe da Rede Globo ocorreu em 1963. Cerca de dois anos depois, em 26 de abril de 1965 era finalmente inaugurada a emissora Rede Globo de Televisão. O primeiro programa a ir ao ar foi um infantil chamado Uni Duni Tê.

Paixão de outono, a primeira novela da recém-nascida emissora, foi ao ar em 14 de setembro de 1965. De autoria de Glória Magadan, ela teve apenas 50 capítulos. Uma observação: na época, Magadan era diretora do núcleo de dramaturgia da Globo.

O gênero telenovela surgiu no Brasil em 1951. A primeira telenovela foi Sua Vida Me Pertence, exibida pela extinta TV Tupi. No entanto, a primeira exibida diariamente no Brasil foi 2-5499 Ocupado, na antiga TV Excelsior, em 1963. Foi em 2-5499 Ocupado que os atores Glória Menezes e Tarcísio Meira começaram a formar aquele que foi um dos pares românticos mais conhecidos da dramaturgia.

A primeira telenovela com um hora de duração foi Os Miseráveis, produção da Bandeirantes de 1967. Antes disso, as novelas tinham, no máximo, meia hora.

A primeira novela de grande repercurssão (diga-se, uma verdadeira mania nacional) foi O Direito de Nascer, baseada em uma rádionovela de origem cubana. O Direito de Nascer foi exibida pela Tupi entre 1964 e 1965.

Um dos seriados de maior sucesso da grade da Tupi foi o brasileiro O Vigilante Rodoviário. Levado ao ar em 1962 e protagonizado pelo ator Carlos Miranda, a série conquistou o público adolescente e infantil. O sucesso foi tamanho que virou até história em quadrinhos. Anos mais tarde, O Vigilante Rodoviário seria retransmitido pela Rede Globo.

Criada pelo norte-americano Gene Roddenberry, a série Star Trek (“Jornada nas Estrelas” no Brasil e “O Caminho das Estrelas” em Portugal) estreou nos Estados Unidos em 8 de setembro de 1966.

Em 1964, Gene Roddenberry tentou vender a idéia da série para os estúdios MGM, que a rejeitou por achá-la ousada demais.

Star Trek - The Original Series teve somente três temporadas, mas fez tanto sucesso e angariou tamanha quantidade de fãs ao longo dos anos que motivou a criação de mais cinco franquias. São elas: Star Trek - The Animated Series; Star Trek - The Next Generation; Star Trek - Deep Space Nine; Star Trek - Voyager e Star Trek - Enterprise.

Você sabia que Michele Nichols e William Shatner protagonizaram em 1968 o primeiro beijo inter-racial num programa de televisão norte-americano?

Quem inicialmente foi convidado para o papel de Spock foi o ator Martin Landau, mas este recusou e foi substituído por Leonard Nimoy. Anos depois, Nimoy substituiu Landau na série Missão Impossível.

A saudação do povo vulcano foi criada pelo próprio Leonard Nimoy, inspirado numa saudação judaica.

O único ator a aparecer em todos os episódios da série original foi Leonard Nimoy.

Outras séries de TV de grande sucesso no Brasil dos anos 60 foram: James West, A Feiticeira, Bonanza, Jeannie é um Gênio, Doutor Kildare, A Família Adams, Perdidos no Espaço, Rin Tin Tin, Batman, National Kid, Os Monstros e Agente 86.

O primeiro registro fonográfico de Raul Seixas foi um disco de 78 RPM gravado em 1964. Continha as faixas Nanny e Coração Partido – versão brasileira de uma canção de Elvis Presley. O compacto nunca chegou a ser lançado.

Entre dezembro de 1960 e agosto de 1963, os Beatles fizeram 294 apresentações no Cavern Club.

A primeira aparição dos Beatles na TV americana foi no programa de Jack Paar, em março de 1964, onde o grupo exibiu uma versão ao vivo de "She Loves You".

Durante os cinco primeiros minutos da primeira apresentação dos Beatles no programa de TV norte-americano “Ed Sullivan Show”, em 1964, não foi registrado nenhum assalto ou homicídio cometido por jovens nos Estados Unidos.

O disco With The Beatles (Entre os Beatles), de 1963, foi lançado nos Estados Unidos como Meet The Beatles (Conheça os Beatles).

A Hard Day’s Night, disco dos Beatles de 1964, foi lançado no Brasil como o título em português Os Reis do Iê, iê, iê.

O Álbum Revolver, de 1966, foi lançado nos Estados Unidos com três músicas a menos. São elas: I’m Only Sleeping, And Your Bird Can Sing e Yesterday and Today. A explicação está no fato de que as gravadoras responsáveis pelos lançamentos faziam suas próprias seleções, dependendo do país em que o disco era lançado.

O LP Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band foi o primeiro disco no mundo com capa dupla, encarte com fotos e letras das músicas.

Sgt. Pepper’s foi a mais longa gravação do grupo de Paul, John, Ringo e George. Para concluí-lo eles levaram 700 horas ou 29 dias da vida dos quatro rapazes de Liverpool.

Era para Let it Be (1969), o último álbum da banda, ser lançado com o nome de Get Back. A faixa I Me Mine, de Let it Be, foi a última gravação do Beatles. Detalhe: foi gravada sem a participação de John Lennon.

O psicopata Charles Manson, responsável pelo brutal assassinato da atriz Sharon Tate e outras quatro pessoas em 1969, era fanático pelos Beatles. Além de dizer quer era um enviado por Deus, Manson se considerava o quinto Beatle.

O sucesso do grupo de Paul e John inspirou dois produtores de TV a criar uma série de TV com um grupo parecido chamado The Monkees. O sucesso do grupo foi imediato. Em 1967, o The Monkees era o grupo mais popular dos Estados Unidos.

A Jovem Guarda foi um movimento comportamental e musical dos anos 60 surgido a partír do programa Jovem Guarda, exibido nas tardes de domingo pela TV Record de São Paulo.

Aliás, a expressão Jovem Guarda começou a ser usada em 1965 com a estréia do programa na TV Record. A origem do termo ainda é nebuloso, mas acredita-se que tenha sido tirado de um discurso de Lênin, onde ele afirmou "O futuro pertence à jovem guarda porque a velha está ultrapassada".

As maiores influências dos músicos da Jovem Guarda foram o rock norte-americano dos anos 50 e 60, o rock brasileiro do início dos anos 60 (Celly e Tony Campello, principalmente) e a febre musical dos Beatles.

O termo “iê-iê-iê” foi usado como denominação do rock brasileiro dos anos 1960 (entenda-se Jovem Guarda). Dizia-se que Roberto Carlos, Erasmo Carlos, Wanderléa e toda a turma da Jovem Guarda fazia “iê-iê-iê”. Esse termo surgiu de músicas como She Loves You, em que os Beatles repetiam “yeah-yeah-yeah”.

O programa Jovem Guarda era comandado por ninguém menos que Roberto Carlos e seus amigos Erasmo Carlos e Wanderléa. A idéia de convocar Erasmo e Wanderléa para dividir a apresentação do programa partiu de Roberto Carlos.

A lista de músicos que se apresentavam no programa era extensa: Golden Boys, The Fevers, Renato e seus Blue Caps, Jerry Adriani, Wanderley Cardoso, Martinha, Vanusa, Ronnie Von, Eduardo Araújo, Os Incríveis, Rosemary, Sérgio Reis, Silvinha, Ronnie Cord, Waldirene, Leno e Lilian, Os Vips, Nilton César e Trio Esperança, entre outros.

Roberto Carlos foi o primeio não-italiano a vencer o Festival de São Remo, em 1968.

O título de “Rei” foi dado a Roberto Carlos pelo apresentador de TV Chacrinha. A coroação ocorreu em 1966, durante um programa de Chacrinha.

Woodstock, o mais lendário festival de rock da história aconteceu nos anos 60. Entre as atrações do festiva estavam Jimi Hendrix, Grateful Dead, Joan Baez, Santana, Joe Cocker, Creedence Clearwater Revival, The Who, Janis Joplin e Jefferson Airplane, só para citar alguns.

Você sabia que grupos como Jethro Tull, Led Zeppelin, The Doors e ninguém menos que o The Beatles receberam convite mas se recusaram a participar de Woodstock?

Os Rolling Stones alcançam o status de superastros da música com a canção Satisfaction – 1º lugar nas paradas do Estados Unidos em 1965.

Os anos 1960 representaram uma época dourada para o rock britânico. Foi quando dezenas de bandas surgidas no Reino Unido invadiram as rádios, os palcos e os programas de TV dos Estados Unidos. A invasão britânica foi encabeçada pelos grupos The Beatles, Rolling Stones, The Animalas, The Who, Jethro Tull, The Kinks, Yardbirds, The Pretty Things e Led Zeppelin.

A Era de Ouro do Rock – é assim que os anos 1960 são definidos por muitos especialistas em rock. Não sem motivos! A década de 60 foi dos Beatles, da invasão britânica, do surf rock, da música de protesto e do surgimento do heavy metal. Foi na segunda metade da década que surgiram os precursores do metal: Black Sabath, Led Zeppelin, Deep Purple e Judas Priest.

O movimento de contracultura característico da época foi o hippie. Surgido como consequência da Geração Beat e da indignação dos jovens com a Guerra do Vietnã, o movimento hippie nasceu nos Estados Unidos e sobreviveu no Brasil até o início dos anos 80. Os hippies eram conhecidos por suas cabeleiras longas, pelas roupas velhas, pelo lema “Paz e Amor”, pelo misticismo, pela simpatia pela anarquia e pelo uso acentuado de drogas como a maconha e o LSD.

Também foi nos anos 60 que ocorreu a revolta do Stonewall Inn. Iniciada em 28 de junho de 1969, a revolta foi uma série de reações da comunidade gay de Nova York contra as batidas policiais no bar Stonnewall Inn, frequentados por gays, transexuais, travestis e lésbicas. Foi a partír de Stonewalll que surgiram todos os movimentos, entidades e paradas gays modernas.

Ocorreram diversos festivais da canção no Brasil, o primeiro em 1965 e o último em 1985. Os festivais mais lendários foram os da TV Record, quando o Brasil conheceu músicas como Alegria, Alegria (de Caetano Veloso), A Banda (Chico Buarque), Domingo no Parque (Gilberto Gil), Ponteio (Edu Lobo), Disparada (Geraldo Vandré) e Roda Viva (Chico Buarque).

Por falar em música brasileira, os dois maiores programas de TV sobre música nos anos 60 foram O Fino da Bossa, apresentado por Elis Regina e Jair Rodrigues; e Brasil 60, com apresentação de Bibi Ferreira.

O primeiro automóvel inteiramente fabricado no Brasil foi a Perua DKW, que começou a circular em 15 de novembro de 1957.

A Vemag (Veículos e Máquinas Agrícolas S.A.) foi um fabricante brasileiro que produziu sob licença os veículos da alemã DKW. Entre os modelos produzidos pela Vemag estão o cupê Fissore, o Caiçara, o Belcar e o Vemaguete.

Por falar em DKW, ela foi uma fabricante alemã de automóveis. Fazia parte do grupo Union, que integrava marcas como Horch, Wanderer e Audi. Comprada pela Volkswagen, a única marca que sobreviveu foi a Audi.

O DKW-Vemag Belcar era inicialmente chamado de Grande DKW-Vemag, mas acabou ganhando a denominação de Belcar – uma abreviação da expressão inglesa “beautiful car”.

Subsidiária da marca francesa Simca, a Simca do Brasil produziu modelos como o Simca Chambord, Simca Jangada, Présidence, Alvorada e Esplanada.

O primeiro Simca produzido no país foi o Chambord, em 1959. O Chambord serviu de base para todos os modelos Simca brasileiros, inclusive o Esplanada – seu sucessor definitivo.

Comprada pela norte-americana Chrysler, a Simca durou até a segunda metade dos anos 1960. Os últimos Alvoradas e Esplanadas saíram de fábrica como marcas da Chrysler do Brasil.

A Karmann-Ghia surgiu a partír da união da marca italiana Ghia com a alemão Karmann. Detalhe importante; os automóveis da Karman-Ghia foram produzidos pela alemã Volkswagen.

A fábrica da Karmann-Ghia brasileira foi inaugurada em 1960 na cidade de São Bernardo do Campo. Os primeiros automóveis saíram da linha de produção em 1962, sendo fabricados até a primeira metade dos anos 1970.

A pecinha responsável por esguichar água no para-brisa do Fusca era continuamente roubada nos anos 60 para… acredite se quiser, servir de anel! A moda do anel Brucutu (era assim que ele era chamado) foi inspirada por Roberto Carlos e pela turma da Jovem Guarda.

Os filmes mais vistos nos anos 60: West Side Story, A Primeira Noite de um Homem, Barbarella, 2001 – Uma Odisséia no Espaço, Sem Destino (Easy Rider), My Fair Lady, Doutor Jivago, Os Pássaros, Lawrence da Arábia, Quem Tem Medo de Virginia Woolf? e Mary Poppins.

Uma das personalidades mais comentadas dos anos 60 foi a baiana Marta Vasconcellos, vencedora do concurso de Miss Universo de 1968.

Na moda, surgiram os vestidos do tipo “tubinho” e a mini-saia (que, na verdade, nunca saiu de moda).

Chamado de Iguatemi, o primeiro shoppin center do Brasil foi inaugurado em São Paulo em 1966.

Abaixo, uma curiosa relação dos produtos que já existiam ou foram lançados durante os anos 60 (com nome do produto e ano de lançamento).
Aji-no-moto, tempero (glutamato monossódico) – 1949
Antarctica, guaraná - 1921
Aspirina, comprimidos – 1912
Avon, cosméticos – 1959
Band-aid, curativo – 1947
Bic, canetas – 1956
Biotônico Fontoura, xarope “fortificante” - 1910
Bis, chocolate - 1942
Catupiry, queijo - 1911
Chevrolet, automóveis -1924
Chicabon, sorvete - 1942
Cinzano, vermoute – 1878
Coca-Cola, refrigerante – 1942
Colgate, creme dental – 1927
Copag, baralhos - 1908
Coppertone, protetor solar – 1960
Corn Flakes, cereal - 1965
Diamante Negro, chocolate - 1939
Eno, antiácido - 1928
Eskibon, sorvete - 1942
Esso, postos de combustíveis – 1912
Fanta, refrigerante – 1964
Farinha Láctea Nestlté – 1876
Ferla, aveia - 1948
Ford, automóveis – 1919
Fujifilm, filmes fotográficos – 1958
Gessy, sabonete – 1913
Glasurit, tintas - 1967
Goodyear, pneus – 1919
Granado, polvilho antisséptico - 1903
Hellmans, maionese - 1942
Hollywood, cigarros – 1931
Jimmi, molho inglês - 1945
Juquinha, balas - 1945
Karo, xarope de glucose de milho – 1933
Knorr, caldos de carne e galinha – 1961
Kolynos, creme dental – 1917
L’oréal, cosméticos - 1939
Lux, sabonete – 1932
Maggi, caldos de carne e galinha - 1961
Maizena, amido de milho – 1874
Martini, vermoute – 1950
Matte Leão, chá - 1938
Mazola, óleo de soja – 1954
Melitta, filtro de papel – 1968
Minâncora, pomada - 1913
Moça, leite condensado – 1890
Nadir Figueiredo, copos - 1912
Nescafé, café solúvel - 1953
Nescau, achocolatado – 1932
Neston, farinha de cereais – 1958
Ninho, leite em pó - 1928
Omo, sabão em pó – 1957
Ovomaltine, achocolatado – 1930
Phebo, sabonete - 1936
Phillips, leite de magnésia - 1930
Prestígio, chocolate - 1962
Quaker, aveia – 1953
Rexona, desodorante – 1967
Royal, fermento em pó – 1945
Salada, óleo de soja - 1929
Seda, produtos para o cabelo – 1968
Seleções, revista – 1942
Seven Boys, pães e bolos - 1950
Shell, postos - 1914
Singer, máquinas de costura - 1858
Toddy, achocolatado – 1933
União, açucar - 1910
Yakult, leite fermentado - 1966
Ypióca, aguardente – 1846

Gírias dos anos 60 (o seu “significado” está entre parênteses):
Bacana (bom, bonito)
Boa pinta (de boa aparência)
Boazuda (mulher bonita)
Bolinha (estimulante)
Cafona (brega e de mal gosto)
Calhambeque (carro velho)
Cara (indivíduo)
Carango (carro)
Certinha (mulher bonita)
Chapa (amigo)
Duca (ótimo)
Duvi-de-o-dó - Duvidar de algo.
É de lascar - Situação complicada.
É fogo! (é difícil)
É uma brasa, mora! (é espevitada, danada)
Esticada (passar por vários restaurantes e bares noturnos)
Fossa (depressão, crise existencial)
Gamar (namorar)
Gata (mulher bonita)
Grana (dinheiro)
Legal! (ótimo!)
Mancar (desrespeitar compromisso)
Minissaia (saia curta)
Paca (muito)
Pão (homem bonito)
Papo firme (conversa séria)
Papo furado (conversa boba)
Patota (turma de amigos)
Pé de chinelo (pessoa sem expressão)
Pelego (líder sindical “puxa-saco”)
Pode vir quente que estou fervendo (excitada)
Pra frente (moderno)
Quadrado (conservador)
Sebo nas canelas (apresse-se, vamos rápido)
Sifu (deu-se mal)
Tremendão (rapaz bonito)
Ziriguidum (samba no pé, molejo de mulata)

Fonte: Blog +Curiosidades - http://maisquecuriosidade.blogspot.com/